Menú Musical: Arre borriquito (15-19 diciembre 2014)

Preparad los mazapanes y las zambombas... ¡llega la Navidad!.

Los alumnos del Milenario estamos saliendo estos días a cantar villancicos por las calles del bario. Os animamos a os unáis a nosotros.

¡FELIZ NAVIDAD Y PRÓSPERO 2015!

Menú Musical 1-5 diciembre 2014: George Harrison

«My Sweet Lord» es una canción del músico británico George Harrison, publicada en el álbum de estudio All Things Must Pass en noviembre de 1970. Lanzada también como primer sencillo de su carrera en solitario tras la separación de The Beatles, «My Sweet Lord» alcanzó el primer puesto de las listas de éxitos de numerosos países y fue el sencillo más vendido del Reino Unido en 1971. Originalmente, Harrison dio la canción a su compañero de Apple Records Billy Preston. Su versión, coproducida por Harrison, apareció en el álbum de Preston Encouraging Words en septiembre de 1970.

Harrison escribió «My Sweet Lord» como una alabanza al Dios hindú Krishna, mientras que al mismo tiempo intentó que la letra sirviera como una llamada a abandonar el sectarismo religioso, con una mezcla deliberada del «Aleluya» católico, cánticos de Hare Krishna y oraciones védicas.

Menú Musical: Tears in Heaven 24-28 noviembre

Tears in Heaven (en español, Lágrimas en el Cielo) es una balada escrita por Eric Clapton y Will Jennings en memoria de Conor, hijo del primero, quien murió el 20 de marzo de 1991 al caer accidentalmente del piso 53 de un rascacielos en Manhattan, Nueva York, a los 4 años y medio de edad. Escrita 9 meses después del deceso, se transformó en uno de los temas de más éxito de Clapton. Alcanzó el número 2 en la lista de popularidad Billboard Hot 100 de Estados Unidos y se mantuvo tres semanas en el primer lugar de la lista Adultol Contemporáneo en 1992.

"Tears in heaven" fue incluida originalmente en la banda sonora de la película Rush. En el año 1993 ganó tres premios Grammy, en las categorías "Canción del año", "Grabación del año" y "Mejor interpretación vocal pop masculina". También fue incluida en el álbum de Clapton Unplugged.3 La canción ocupa el puesto 353 de las 500 mejores canciones de todos los tiempos según Rolling Stone.

Menú musical (18-21 noviembre): Jordi Savall

Jordi Savall i Bernadet (Igualada, Barcelona, 1941) es un violagambista, director de orquesta y musicólogo español, especializado en música antigua.

La viola da gamba es un cordófono de arco, provisto de trastes, de amplio uso en Europa entre finales del siglo XV y las últimas décadas del siglo XVIII. El modelo más extendido tiene seis cuerdas afinadas por cuartas (con una tercera mayor entre las centrales), un aspecto similar al del violonchelo, una extensión de Re a re", y es tañido tomando el arco palma arriba. Al intérprete se le conoce como violagambista.

Menú musical: 20-24 de octubre 2014 (the four tops)

Four Tops es un cuarteto estadounidense activo desde 1954; pionero del sonido Motown, mantendría su alineación intacta por más de cuatro décadas, hasta la sucesiva muerte de varios de sus integrantes que posteriormente fueron reemplazados.1 Especialmente reconocidos son sus sencillos Reach Out I'll Be There y I Can't Help Myself (Sugar Pie Honey Bunch), que alcanzaron el primer lugar en la Billboard Hot 100.

Fundada por cuatro compañeros de la escuela secundaria en Detroit, Michigan, originalmente llevó el nombre de The Four Aims, pero en 1956 cambiaron su nombre a Four Tops para evitar ser confundidos con los Ames Brothers.1 Ese mismo año grabaron su primer sencillo "Kiss Me Baby", con la disquera Chess Records. Además, en sus primeros años contaron con el apoyo de Billy Eckstine, quien fungió como su mentor.1 Posteriormente grabaron sencillos para las casas discográficas Red Top, Columbia Records y Riverside Records.

Finalmente, en 1964 firmaron con la casa Motown, en la división de jazz, pero poco después empezaron a trabajar con el legendario trío compositor Holland-Dozier-Holland, y durante este período en Motown, el cuarteto produjo sus sencillos más exitosos.1 Sin embargo, en 1972, cuando el sello discográfico se mudó a Los Ángeles, Four Tops firmó con ABC/Dunhill Records.1

En 1990 entraron al Salón de la Fama del Rock.

«New» es una canción del músico británico Paul McCartney publicada en el álbum de estudio de 2013 New.

McCartney ganó fama mundial como miembro de The Beatles, junto a John Lennon, George Harrison y Ringo Starr. McCartney y Lennon formaron una de las parejas de compositores más influyentes y exitosas, y escribieron algunas de las canciones más populares en la historia de la música rock.

Menú musical: 6-10 de octubre "The Wind Cries Mary"

Esta semana vamos a escuchar una magnífica versión del clásico de Jimi Hendrix "The Wind Cries Mary". La interpretación que os propongo corre a cargo del cantante y pianista inglés Jamie Cullum.

Cullum suele tocar tanto piezas propias como versiones de otros artistas de los géneros más diversos aplicando un estilo muy influenciado por el jazz y el soul y con una puesta en escena llena de pasión y entusiasmo.

Menú musical (29 septiembre - 3 octubre): Vivaldi again

Si sois seguidores de este blog os habréis dado cuenta de que no me gusta repetir artistas, pero la ocasión lo merece: la violinista española Lina Tur Bonet ha rescatado de un silencio de 300 años obras inéditas de Vivaldi, recogidas en el disco Vivaldi Premieres (Pan Classics), que ha grabado con su grupo y proyecto MUSIca ALcheMIca. 

Es la primera vez que se realiza un trabajo de estas  características en España. El libreto contiene un poema del Premio Nacional de Literatura de 1982, Antonio Colinas, escrito expresamente para esta música y la artista ha contado para la ocasión con excelentes músicos internacionales como el clavecinista Keneth Weiss o el violonchelista Sebastian Hess. Olivier Fourés, musicólogo francés acreditado como uno de los mayores especialistas en Vivaldi, se ha encargado de las ediciones críticas y del trabajo con los manuscritos. 

Enlace a un Vídeo de Lina Tur con un montaje de teatro de sombras.

Menú musical (15-19 de septiembre): ¡Llega San Mateo!

Tenemos las fiestas de nuestra ciudad a la vuelta de la esquina: la semana que viene celebraremos San Mateo, así que allá va esa Calle Mayor de Logroño:

Calle mayor de Logroño,

calle mayor de Logroño,

cuántos suspiros me debes,

cuántas veces he rondado las sombras de tus paredes.

Del puente hierro al de piedra,

del puente hierro al de piedra,

al Ebro le entran temblores,

de ver a las logroñesas como se mueren de amores,

de ver a las logroñesas como se mueren de amores

Una nueva aventura: Curso 2014/15

¡Qué alegría vernos todos de nuevo!

Comenzamos un nuevo curso lleno de ilusión y ganas de aprender.

Quiero abrir el Menú musical de este año académico rindiendo homenaje a una de las personas más brillantes que he tenido el placer de conocer: Mauro Urriza.

Nacido en Ayegui (Navarra), Mauro fue un músico excepcional (sobre todo pianista y compositor de jazz) pero por encima de eso era una gran persona, un hombre excepcional. Tuve la suerte de ser uno de sus alumnos en el Conservatorio Superior de Música de Pamplona, donde Mauro me asombraba cada semana con sus conocimientos, su humildad y su buen hacer.

Hace pocos días me enteré una trágica noticia: Mauro nos dejó este verano, pronto, demasiado pronto, tan sólo tenía 50 años.

Ya no podremos volver a estar con él, pero nos regaló su música. Aquí os dejo "Blues for Spinoza", uno de los temas de su primer álbum publicado en 2010: Inconquistable.

Va por ti Mauro.

ENLACE

¡Pasad un buen verano!

He recibido una propuesta del padre de dos alumnos de nuestro colegio (Julio Negueruela) para despedir por todo lo alto el curso 2013/14: "Shools out for Summer" de Alice Cooper.

Y es que así es, tal como dice Mr. Cooper, ya ha llegado el verano y la escuela ha terminado.

Aprovecho la ocasión para daros las gracias a todos los que habéis seguido este blog un curso más.

¡Nos vemos en septiembre!

Menú musical: ¡última semana de curso con Joe Cocker!

Parece mentira pero hemos llegado a la última semana de curso. Por eso he seleccionado una pieza muy especial: la versión que hace Joe Coker del temazo de The Beatles "With a little help from my friends". 

Se trata de uno de los cortes que originalmente formaba parte del maravilloso LP "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" de 1967. Cocker lo versionó dos años más tarde.

Aquí os dejo una versión en directo del propio Joe Cocker acompañado de dos invitados muy especiales: Brian May y Phil Collins.

Pasad un buen verano.

Menú musical 2-6 junio 2014: Himno de Logroño

Estamos a punto de llegar a las fiestas de San Bernabé, patrón de Logroño. Por eso en estas fechas tan señaladas me permito repetir por primera vez una pieza que ya ha sonaod en nuestro menú musical.

El himno de Logroño es un tema, que firman José Manuel Calzada en lo que a letra respecta y Rafael Ibarrula en lo que toca a música, que se ha desprendido de sus autores (hasta ahora sólo sabían de la autoría poco más que sus íntimos) y que ha sido adoptado por buena parte de la sociedad como una canción en la que reconocerse, con la que divertirse y que poder cantar a pleno pulmón.

Menú musical 26-30 mayo: Mi Cole es el Milenario

Entramos en una semana muy especial para el Menú Musical: ¡¡¡INAUGURAMOS EL HIMNO DE NUESTRO COLEGIO!!!

Enmarcado dentro de un proyecto de colaboración entre el profesorado, el AMPA y los alumnos del colegio, esta pieza pretende servir de emblema como signo de unión entre los distintos miembros de la comunidad educativa.

La letra ha sido escrita por los alumnos y alumnas de 5º de Educación Primaria y la música ha sido compuesta por Carlos Onís Revilla (maestro de música del colegio). Aquí os la dejo para que podáis aprenderla:

Suena el timbre a las nueve en punto

Todos en fila suena una melodía,

Saludo a todos y me pregunto

qué novedades me traerá este día. 

En el cole Milenario

Aprendemos un montón

El colegio está en un barrio

Y nos gusta ir de excursión 

¡Ay, cuando suena la sirena!

¡Cuánto barullo en la escalera!

Todos cantan, todos juegan 

Cuando suena la sirena.

En Logroño y a diario

mi cole es el Milenario,

aprendemos y jugamos

con balón y diccionario.

En el cole hay escondido

un lagarto que es genial,

aunque es escurridizo

es un amigo ideal.

En mi cole siempre marcha,

en febrero es carnaval,

Félix y la Patarrona

disfrazados estarán.

¡Ay, cuando suena la sirena!

¡Cuánto barullo en la escalera!

Todos cantan, todos juegan 

Cuando suena la sirena.

En Logroño y a diario

mi cole es el Milenario,

aprendemos y jugamos

con balón y diccionario.

Aquí os dejo una foto de la grabación del audio y de las tomas grupales del videoclip:

 

Este lunes 26 de mayo de 2014 tendrá lugar el estreno mundial del videoclip en la Sala e Proyecciones del Centro Cultural de Ibercaja (Portales 48, Logroño). A partir de ese día trataremos de colgar el vídeo cuanto antes tanto  en la página web del colegio como en este mismo blog. Hasta entonces podréis disfrutar del resultado a través de los altavoces del patio a la entrada y salida del colegio.

Menú musical 19-23 mayo: la chica de Ipanema

Garota de Ipanema (en español Chica de Ipanema, en inglés The Girl from Ipanema) es una canción de bossa nova compuesta en 1962, con letra de Vinícius de Moraes y música de Antonio Carlos Jobim, originalmente bajo el nombre de "Menina que passa" y pensada para una comedia musical titulada Dirigível (Dirigible), una obra en la que estaba trabajando Vinicius. El 19 de marzo de 1963 se realizó la grabación para la discográfica Verve por Stan Getz y João Gilberto, con Tom Jobim al piano, que luego saldría en el LP "Getz/Gilberto".

Menú musical: 12-16 de mayo (James Brown)

James Joseph Brown (Barnwell, Carolina del Sur, 3 de mayo de 1933 - Atlanta (Georgia), 25 de diciembre de 2006) fue un cantante de soul, funk y rock estadounidense, conocido también como "The Godfather of Soul" (El Padrino del Soul).

I Got You (I Feel Good) (Te tengo. Me siento bien) es un single que Brown lanzó el 1 de enero de 1966 en un álbum con el mismo nombre. Escrita y producida por el propio James Brown, se transformó en uno de los temas con los que alcanza la fama mundial. Fue incluida en la lista las 500 mejores canciones de todos los tiempos según la revista Rolling Stone, en el puesto 78.

28-30 abril 2014: Aretha Franklin

Para esta semana breve pero intensa he seleccionado una artista espectacular: ¡¡¡ARETHA FRANKLIN!!!

Aretha Franklin (Memphis, Tennessee, 25 de marzo de 1942) es una cantante de soul, R&B y gospel. Apodada como «Lady Soul» o «Queen of soul» («La Dama del Soul» o «La Reina del Soul»), es para algunos una de las artistas más influyentes en la música contemporánea, ostentando el puesto número uno de la lista de Los 100 cantantes más grandes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone. A mediados de la década de 1960 se consolidó como estrella femenina del soul, algo que usó en favor de los derechos raciales en Estados Unidos, siendo un elemento influyente dentro del movimiento racial y de la liberación femenina. En 1987, Franklin se convierte en la primera mujer en entrar en el Rock and Roll Hall of Fame.

14 -16 de abril: Camarón

La saeta es un canto religioso tradicional interpretado fundamentalmente en las procesiones de Semana Santa en España, especialmente en Andalucía y algunas zonas de Extremadura, Castilla La Mancha y Murcia.

En el siglo XIX, Antonio Machado Álvarez definía las saetas como "cancioncillas que tienen por principal objeto traer a la memoria del pueblo, especialmente en los días del Jueves y Viernes Santos, algunos pasajes de la pasión y muerte de Jesucristo (...) coplas disparadas a modo de flechazos contra el empedernido corazón de los fieles".

Aquí os dejo "La Saeta" de Camarón de la Isla con Tomatito a la guitarra, la colaboración de Joan Manuel Serrat y los arreglos orquestales de la Orquesta Sinfónica de Lisboa.

Cuadros de una exposición es una famosa suite de 15 piezas, compuesta por Modest Músorgski en 1874. Músorgski escribió la obra para piano, pero probablemente es más conocida en la forma de la orquestación y arreglo que de ella hizo el compositor francés Maurice Ravel.

Músorgski compuso esta obra, originalmente llamada Suite Hartmann, inspirado por la exposición póstuma de diez pinturas y escritos de su gran amigo, el artista y arquitecto Viktor Alexandrovich Hartmann, quien sólo tenía 39 años cuando murió en 1873. A manera de homenaje, el compositor quiso «dibujar en música», algunos de los cuadros expuestos.

(Fuente: Wikipedia)

Menú musical: 31 de marzo - 4 de abril (The Eagles)

Hotel California es el nombre dela canción que da título al álbum que la banda norteamericana The Eagles publicó en 1977. Se trata de uno de los discos más vendidos de la historia, en él se fusionan a la perfección estilos como rock, country y música folk americana.

Los propios miembros del grupo definen este disco como un álbum conceptual (grabación con un hilo conductor común a lo largo de los diversos cortes) con un objetivo fundamental: plasmar una imagen de la sociedad norteamericana de su época.

Menú musical (24 - 28 marzo 2014): Uli Jon Roth

La primavera de 2014 comenzó el pasado jueves, por eso vamos a aprovechar el blog de música para celebrar el cambio de estación. Para ello os propongo escuchar una versión que Uli Jon Roth realizó de "La primavera" de Antonio Vivaldi (pincha en este ENLACE para repasar lo que escribimos sobre Vivaldi el pasado octubre).

Uli Jon Roth es un guitarrista alemán conocido mundialmente tanto por su etapa con el grupo Scorpions como por su dilatada y valiosísima carrera en solitario. En el año 2003 rindió homenaje a Antonio Vivaldi grabando su propia visión de las estaciones del compositor italiano utilizando la guitarra eléctrica como instrumento principal.

Aquí os dejo "Venga la primavera":

Menú musical: 17-21 de marzo, Mozart

Ya era hora de traer a nuestro rincón musical a Wolfgang Amadeus Mozart. Este enorme compositor e instrumentista vivió en la segunda mitad del siglo XVIII, y con tan sólo 35 años de existencia ha pasado a la historia como un grande entre los grandes.

Nacido en Salzburgo (en la actual Austria) realizó muchos viajes siendo niño para ser exhibido por su padre junto con su hermana Nannerl como niños prodigio.

Os dejo una de sus obras más conocidas: la Sinfonía 40 en Sol menor, en concreto su primer movimiento "Molto Allegro" en la versión de Karl Böhm.

Menú musical: 10 - 14 de marzo de 2014 (Duke Ellington)

Le toca el turno al "Duque": Duke Ellington (Edward Kennedy Ellington: Washington D.C., 29 de abril de 1899 - Nueva York, 24 de mayo de 1974) fue un compositor, director de orquesta y pianista estadounidense de jazz. Está considerado por la crítica como uno de los más importantes e influyentes compositores de jazz de la historia, junto a Louis Armstrong, Charlie Parker, y Miles Davis. Su biógrafo, Derek Jewell (1927 - 1985), afirma que Ellington pudo llegar a escribir unas 2.000 piezas musicales durante toda su vida, si bien las que creó en trozos de papel luego perdidos son incontables, pudiéndose elevar la estimación total de obras compuestas incluso hasta 5.000 piezas.

Os dejo una de sus piezas más célebres "In a sentimental mood" acompañado al saxo por el gran John Coltrane.

Menú musical: 3 - 7 de marzo de 2014 (Paco de Lucía)

La semana pasada falleció uno de las figuras más importantes no sólo de la escena musical española actual: Paco de Lucía ya ha pasado a la historia como una figura de referencia a nivel mundial.

Es imposible resumir en pocas líneas su trayectoria: guitarrista de una técnica casi sobrenatural, renovador del flamenco junto a Camarón de la Isla, compañero de escenario y grabación de multitud de músicos de primera línea de diversos estilos...

El curso pasado ya escuchamos en este blog la pieza que le otorgó fama a nivel mundial ("Entre dos aguas"), por eso esta semana os presento otra de sus obras: "Monasterio de sal" de su disco "Castro Marín" de 1987.

Castro Marín es el nombre del pueblo natal de su madre, Luzía, la portuguesa, localidad fronteriza con España en la desembocadura del río Guadiana. Es este disco también un recuerdo a su queridísima madre.

Menú musical: 25 - 28 de febrero (Ludovico Einaudi)

Esta semana os traigo al blog de música un artista iltaliano pianista y compositor: Ludovico Einaudi.

Discípulo de Luciano Berio, está considerado como uno de los compositores minimalistas más influyentes de la escena actual. La música minimalista suele estar basada en patrones que se repiten permitiendo de este modo que el oyente sea capaz de discriminar auditivamente los procesos estructurales: es decir, que el que escucha es capaz de entender la pieza sin necesidad de un análisis profundo.

Disfrutad de esta maravilla de obra:

Menú musical: 17 - 21 febrero (Joe Satriani)

Esta semana necesito paz y calma, por eso os propongo escuchar una preciosa balada que el guitarrista de San Francisco (Estados Unidos) Joe Satriani publicó en su álbum de 1987 "Surfing with the alien".

Desde su primer disco en solitario "Not of this earth" (1986), Satriani (Satch para los amigos) se ha consolidado como uno de los mayores exponentes de la guitarra eléctrica instrumental.

Y la pieza en cuestión se titula "Always with me, always with you".

Menú musical: 10 - 14 febrero (Los Panchos)

Los Panchos (conocidos además como Trío Los Panchos) es el nombre de un afamado trío musical internacional formado en la década de 1940. Los boleros fueron la principal producción musical del grupo.

Después de 49 años de carrera, el Trío Los Panchos deja un legado de aproximadamente 1122 canciones sin contar grabaciones o transmisiones radiofónicas, presentaciones en TV, además de haber grabado en diferentes idiomas además del español, como inglés, japonés, árabe, tagalo, griego e italiano así como haber incursionado en diversos géneros musicales como el tango, country, vals peruano, pasillo, son, rumba, mambo, guaracha, chachachá, joropo, merengue, clave, guarania, galopa, blues, cueca y pasaje venezolano.

Menú musical: 3 - 7 de febrero (La Vida es Bella)

La vida es bella (La vita è bella en italiano) es una película de 1997, escrita, dirigida y protagonizada por Roberto Benigni. Está basada en el libro Al final derroté a Hitler, de Rubino Romeo Salmoni, que estuvo prisionero durante tres años en el campo de concentración de Bergen-Belsen y logró sobrevivir. La película fue un gran éxito financiero y de crítica, y ganó tres Oscar, a la Mejor Banda Sonora (compuesta por Nicola Piovani), al Mejor Actor y a la Mejor Película Extranjera en la ceremonia de 1998, además de muchos otros galardones internacionales.

Menú musical: 27-31 de enero (Somos el mundo)

El próximo jueves día 30 de enero celebraremos el día de la paz. Entre otras actividades saldremos al patio (si el tiempo lo permite) para cantar la canción "Somos el mundo".

"Somos el mundo 25 por Haití" es una canción del 2010 y un sencillo caritativo grabado por el supergrupo latino Artists for Haiti. La canción fue escrita por Emilio Estefan y su esposa Gloria Estefan. Es una adaptación al español de la canción de 1985 "We Are the World", la cual fue escrita por los músicos estadounidenses Michael Jackson y Lionel Richie, y fue grabada por USA for Africa para luchar contra la hambruna en África.

Menú musical: 20 - 24 enero (Simon & Garfunkel)

Bridge Over Troubled Water es el quinto y último álbum de estudio de Simon and Garfunkel. Inicialmente publicado el 26 de enero de 1970. Se emplearon cerca de 800 horas de grabación para su elaboración. El álbum cosechó un éxito mundial, vendiendo, solamente en Estados Unidos, cerca de ocho millones de copias, y alrededor de veinte millones en todo el mundo. Alcanzó lo más alto en las listas de la revista Billboard y se mantuvo durante 10 semanas, y ganó el premio Grammy al Mejor álbum del año, y Mejor equipo de sonido, mientras que el tema que da título al álbum ganó el premio a la Mejor canción del año, en la entrega de premios de 1971.

Después de este álbum, el dúo, aunque no oficialmente, estaba disuelto. Art Garfunkel continuó con su carrera cinematográfica y Paul Simon inició su etapa como solista.

Menú musical: 13 - 17 de enero (Bobby McFerrin)

Bobby McFerrin (Manhattan, 11 de marzo de 1950) es un cantante a capella y director de orquesta estadounidense, muy influenciado por el jazz. Es el hijo del renombrado barítono solista Robert McFerrin. Su canción «Don't Worry, Be Happy», aparecida en la banda sonora de la película de 1988 Cocktail protagonizada por Tom Cruise, fue el éxito número 1 en las listas de Estados Unidos.

Fijaos bien, en esta pieza todos los sonidos están producidos exclusivamente con la voz.

Menú musical: 8 - 10 de enero de 2014 (Marcha Radetzky)

¡FELIZ AÑO NUEVO!

Uno de los acontecimientos con mayor fama mundial dentro del mundo clásico es el Concierto de Año Nuevo que, desde 1939, se celebra cada uno de enero en la Sala Grande o Sala Dorada de la Musikverein de Viena (Austria).

A partir de 1958 se instauró la tradición de finalizar este concierto con la Marcha Radetzky: una composición de Johann Strauss (padre).

El uno de enero del año que acabamos de estrenar (2014) Daniel Barenboim (gran pianista y director de orquesta argentino-israelí) estuvo al frente de la Filarmónica de Viena dejando que fuese la orquesta la que llevase la dirección en esta última obra (aquí os dejo un enlace para comprobarlo).

A continuación os dejo la versión del propio Barenboin cuando dirigió también el Concierto de Año Nuevo desde Viena en 2009, en ella podéis aprender cuándo dar palmas para acompañar la Marcha Radetzky: